«Бесконечное воображение» бельгийского художника Панамаренко в двух музеях Антверпена

07/03/2025

Бельгийский художник, визионер, изобретатель, акционист (1940-2019) Панамаренко в этом году отметил бы свое 85-летие и сразу 2 антверпенских флагманских музея KMSKA (Музей изящных искусств) и MHKA (Музей современного искусства) приурочили к этой дате выставки о его творчестве. Выставки, которые лучше смотреть в тандеме. Художник и гид Игорь Белоущенко расскажет в репортаже для Art Reporter Belgium об обеих выставках и мощной фигуре Панамаренко, художника, который всем своим творчеством вдохновлял зрителей оторваться от Земли и воспарить, идти за своей мечтой.

Панамаренко — представитель послевоенного европейского искусства, 60-десятник, как и его современники, верящий в силу прогресса и науки, выросший на научной фантастике в эпоху покорения космоса. Хотя ни одно его произведение более 3 секунд не летало, а кружилось и падало, иногда вместе с ним, — он дал нам возможность мечты «оторваться от Земли». В каждом своем творении он прежде всего поэт и художник. Инженерия, которой он никогда не учился, на втором плане. Первым делом — самолетающие, в его воображении, аппараты. Панамаренко оставил нам загадку своего псевдонима — советский ли генерал Пантелеймон Панамаренко или Pan American Airlines. Наверное, частичка обоих.

В 1960-е годы художник и его лучший друг Hugo Heyrman ознаменовали начало новой эры своими провокационными акциями. Хочу остановиться на его самом известном хэппенинге (сегодня более популярно слово «перфоманс»):

В 1968-м году Панамаренко со товарищи (объединением акционистов VAGA — Free Action Group Antwerp) на Conscienceplein возвели настоящие баррикады из ледяных кубов, требуя превратить площадь в пешеходную зону и детскую игровую площадку. «Ice cubes action». Их требование – сделать этот небольшой сквер в центре Антверпена свободным от автомобилей – было реализовано через кратковременный (кубы льда таяли на голазах), но эффектный happening. Позже они предложили превратить существующее под Groenplaats бомбоубежице в центр современного искусства. В начале июля 1968-го года администрация Антверпена принимает принципиальное решение сделать площадь пешеходной. И только в 1972 году (в Бельгии все делается неспеша) площадь Hendrik Conscience становится первой car-free зоной в самом сердце города.

Выставка в Музее современного искусства Антверпена «Panamarenko — Journey to the Stars» не только дает возможность увидеть масштабные инсталляции художника визионера, но и заглянуть в его увлечение последних лет жизни. А дело было так:

Художник Панамаренко всю жизнь жил с мамой, которая ничего не понимала (или делал вид) в его искусстве, но страшно гордилась тем, что о единственном сыне пишут в газетах и говорят по радио и ТВ. Когда мама ушла из жизни, в 2003 году он счастливо женился на Eveline Hoorens моложе художника на 40 лет. Даже внешне они очень подходили друг другу — в них есть что-детское, способность удивляться и радоваться миру.

Эвелин из семьи кофетрейдеров. Бренд кофе «Hoorens» уходит корнями в 1928 год и известен в Антверпене. Даже его слоган подходит женщине, одновременно похожей и на Мэрилин Монро и на Пэппи-Длинныйчулок: «Enjoy your Coffee».

Когда Панамаренко в 2005 году официально объявил об уходе на пенсию (это также было хэппенингом), он лукавил. В сущности художник погрузился в семейный бизнес жены. Создал целую линейку «подарочного кофе» от Панамаренко, разумеется с образами из его летящего, воздушного, космолетного творчества. В Музее около билетной кассы Вы можете увидеть/купить кофе компании «Hoorens».

Она ласково называла его Panatje. Инициатором отношений была Эвелин, пригласившая художника на балет. Где Панамаренко и где балет — он честно ответил, что на балете заснет и предложил пикник на берегу моря. В назначенный момент на пляже в Остенде молодая женщина никого не обнаружила, кроме чаек. Но вскоре откуда-то со стороны небес, как в хэппенинге появился Панамаренко. Ее память запечатлела его в тандеме с летательным аппаратом. А может, это был просто зонт!

«Амазония» Sebastião Salgado в Tour&Taxis

Впервые я увидела фотовыставку "Амазония" легендарного Sebastião Salgado в Папском Дворце в Авиньоне 3 года назад, была и остаюсь под мощным впечатлением. Самую красивую фотографию изящной амазонской Венеры из одного из 10 племен, запечатленных фотографом в ходе...

Ярмарка искусства «TEFAF-2025» в Маастрихте

Как и каждый год, крупнейшая международная ярмарка искусства и антиквариата TEFAF вновь заставила мир искусства потерять голову. В этом году она собрала более 50 000 посетителей - от коллекционеров с крепкими нервами до музейных кураторов, которые, похоже, за одну...

Музей «Z33» в Хасселте и его выставки

В очень лимбургском городе Хасселте есть замечательный, широко известный Музей моды. Буквально в двух улицах от него расположился другой Музей, который заслуживает того, чтобы на него пролили свет. Тем более что в 2020-м году он пережил тотальную ренновацию,...

Дуэт дизайнеров Daniel Dewar & Grégory Gicquel в музее «Z33» в Хасселте

"The Wet Wing" - когда шелк становится рекой В историческом пространстве Vleugel 58 что-то мерцает. Это не просто свет, играющий на тканях, и не случайный отблеск на мраморе. Это шелк, превращенный в воду, это река, которой коснулись руки Daniel Dewar и Grégory...

Архитектор и дизайнер Зоя Волкова, основатель «Zoе Wolker Studio», на «Collectible» в Брюсселе

"Collectible", сделав географический круг и открывшись в Нью-Йорке, снова вернулась в Брюссель. Ярмарка коллекционнго дизайна отбирает необычные инновационные, визионерские проекты, ничего банального и скучного. В этом году, как никогда, очень много оригинальных...

Одна из жемчужин BANAD-2025 — Королевский салон на Центральном вокзале Брюсселя

Одна из жемчужин Ар-деко в Брюсселе будет доступна в рамках фестиваля BANAD, который три уикэнда марта (15, 22, 29) откроет двери обычно не доступных широкой публике архитектурных памятников. Вы наверняка 100 раз проходили мимо неприметной двери с королевским гербом,...