Коллекция «Khayal» бельгийского дизайнера Jan-Jan Van Essche в MoMu

17/02/2025

Я давно знакома с магазином-студией Atelier Solarshop на Dambruggestraat 48 в центер Антверпена, захаживаю частенко из-за качественного кофе в его кафе. Тем приятнее было узнать, что творчество его совладельца с необычной тавтологией в двойном имени Jan-Jan Van Essche стало темой отдельной выставки в Музее моды MoMu.

Одежда выпускника Академии моды Антверпена (2003 г.) не только прекрасный образец street fashion, но и идеальна для бельгийской переменчивой N-нное количество раз в день погоды. Она многослойна, как бельгийская капуста. Жан-Жан отходит ( но только на шаг) от традиционной европейской одежды, сковывающей наше тело, в пользу восточной просторной динамики. Он создает одежду, форму которой определяет тело! Но в ней Вы не выглядите йогом или приезжим — она позволяет ходить по европейским улицам в коконе комфорта, но не иностранцем.

Название выставки «Khayal» буквально означает «воображение» на урду и представляет собой классический индийский музыкальный стиль, в основе которого лежит импровизация. Сценография ее медитативна и Вы с первого шага входите в легкий транс от ее созерцания, нарезая круги, точнее квадраты, в легком танцеподобном действии. Я лично обошла мини-выставку 5 раз.

Конечно, как выпускник Академии моды Антверпена, Жан-Жан великий деконструктор — как на стадии кройки, так и шитья. Модельер истово использует натуральные ткани самого экзотического происхождения:

Драпированная накидка из белого неокрашенного шелка эри соткана и спрядена вручную в Ассаме, Индия. Белая японская поплиновая блуза создана из конопляного хлопка. Туника, вдохновленная западноафриканской птицей бубу, была соткана вручную в Антверпене Ламин Диуф, ткачихой из Сенегала, с которой Жан-Жан сотрудничает уже много лет. Все хаки предметы одежды сделаны из хлопкового шелка, сотканного на челночном ткацком станке, использовавшемся до 1950-х годов. Серо-зеленая ткань — это шамбре, сотканное из двух разных натуральных оттенков неокрашенного старого хлопка, который был вновь введен в текстильную промышленность с 1980-х годов. Дизайнер старается использовать только натуральные красители местного для техники производства. Он ездит по всему миру в поисках новых тканей, технологий и орнаментов. За годы путешествий Жан-Жан разработал свой собственный язык узоров, основанный на традиционной одежде разных эпох и мест. Узоры в основном состоят из прямых линий, состоящих из квадратов и прямоугольников. Т.е. вписываются в европейские стили, как авангард или ар-деко.

Jan-Jan Van Essche создает свои многослойные силуэты из разных предметов одежды, которые вместе рассказывают историю. Играя с кодами, объемами, текстурами и цветами, он достигает тонкого баланса.

«Амазония» Sebastião Salgado в Tour&Taxis

Впервые я увидела фотовыставку "Амазония" легендарного Sebastião Salgado в Папском Дворце в Авиньоне 3 года назад, была и остаюсь под мощным впечатлением. Самую красивую фотографию изящной амазонской Венеры из одного из 10 племен, запечатленных фотографом в ходе...

Ярмарка искусства «TEFAF-2025» в Маастрихте

Как и каждый год, крупнейшая международная ярмарка искусства и антиквариата TEFAF вновь заставила мир искусства потерять голову. В этом году она собрала более 50 000 посетителей - от коллекционеров с крепкими нервами до музейных кураторов, которые, похоже, за одну...

Музей «Z33» в Хасселте и его выставки

В очень лимбургском городе Хасселте есть замечательный, широко известный Музей моды. Буквально в двух улицах от него расположился другой Музей, который заслуживает того, чтобы на него пролили свет. Тем более что в 2020-м году он пережил тотальную ренновацию,...

Дуэт дизайнеров Daniel Dewar & Grégory Gicquel в музее «Z33» в Хасселте

"The Wet Wing" - когда шелк становится рекой В историческом пространстве Vleugel 58 что-то мерцает. Это не просто свет, играющий на тканях, и не случайный отблеск на мраморе. Это шелк, превращенный в воду, это река, которой коснулись руки Daniel Dewar и Grégory...

«Публичное/личное пространство» Lucile Soufflet в CID Grand Hornu

CID – Centre d’Innovation et de Design в Grand-Hornu представляет первую персональную выставку Lucile Soufflet - дизайнера, для которой уличная мебель становится способом общения. Её объекты - это не просто предметы, а деликатные медиаторы между людьми, между телом и...

Архитектор и дизайнер Зоя Волкова, основатель «Zoе Wolker Studio», на «Collectible» в Брюсселе

"Collectible", сделав географический круг и открывшись в Нью-Йорке, снова вернулась в Брюссель. Ярмарка коллекционнго дизайна отбирает необычные инновационные, визионерские проекты, ничего банального и скучного. В этом году, как никогда, очень много оригинальных...