Фестиваль света в городе Mons

16/02/2025

Город Монс, в лице его симпатичного бургомистра Nicolas Martin (PC -партия социалистов) на Парковой площади открыл “Le plus Grand Festival de Lumiéres” Валлонии. Количество «артистов» и инсталляций во 2-м выпуске увеличилось – 16 инсталляций в 3-х километровом паркуре по городу. Два уикэнда – 30.01-2.02 и 06.02-09.02. Главная новость – запущен в полную эксплуатацию такой долгострой, как Вокзал Монса, спроектированный великим архитектором Сантьяго Калатрава (еще в 2006-м году). Как и все произведения испанца, летящие, округлые, с эффектом легкости конструкции рифмуются с пламенеющей готикой Монса, а главный вход в форме летающей тарелки – с круговой архитектоникой города, по которому когда идешь – словно круги нарезаешь.

На Парковой площади зрителей ввела в космический транс инсталляция приглашенной звезды – японского художника Тадаши Кавамата. Его кабаны (деревянные домики на деревьях) освещены художником Майком Латоной. Японский художник, рожденный на острове Хоккайдо, в своем творчестве часто затрагивает темы урбанизма, с уважением к «гению места», слиянию архитектуры с природой. Его инсталляции, часто в виде сложных деревянных конструкций, ставят под сомнение быстротечность архитектуры и подчеркивают хрупкость природы перед лицом урбанизации. В рамках «Mons and Lumières» Тадаши Кавамата исследует темы убежищ, связи с природой и бегства от современного мира. Интегрируя свет в свои работы особым образом, он добавляет магическое и поэтическое измерение, которое подчеркивает связь между городской жизнью, природой и звездным небом. Он задает тему всего фестиваля «Между Небом и Землей».

«Mons en Lumières» дает прекрасный повод пролить свет на старинный (13 века) город. Открыть для себя как-то оказавшийся на переферии культурный центр Валлонии. С арт стороны (многие художники в проекте – птенцы художественной школы ARTS), архитектурной – в нем Вы можете найти все европейские стили, а таже гастрономической. Мне город Монс и арт-пресс агентство Caracos предоставили индивидуального гида, влюбленную в свой город, замечательную Catherine Stilmant (работает в сфере культурного образования), которая провела меня по всему паркуру и рассказала обо всех проектах Фестиваля света. Наши вкусы совпали и мои два фаворита:

«Mycelium» (коллектив Magicstreet)

освещает исторический сад Maison Losseau, объединяя искусство и природу под девизом «Между Землей и Небом». Само здание — типичная бельгийская история, как богатый фанат ар-нуво дал архитектору карт-бланш на постройку своего Дома в этом стиле. В Саду Вы видите, как модерн вписан в архитектурные стили предки — от романского до готики. Используя оптические волокна для улучшения структуры растения, эта инсталляция воссоздает мицелиальную сеть, соединяющую растения с помощью корней. С наступлением ночи сад превращается в живую картину света и цвета. Посетители бродят по интерактивной тропе, открывая для себя светящиеся ореолы и восходящие столбы света. Mycelium прославляет невидимую, но важную связь природы, отражая эстетическую гармонию ар-нуво, воплощенную Maison Losseau.

«Stream of Consciousness» (Claire Ducene и Christophe Baileau)

«Поток сознания» превращает стены отеля Hôtel de Graty в ожившие сцены с помощью видеомэппинга, погружающего посетителей в поэтическое путешествие. Вдохновленные литературной концепцией «потока сознания», окна загораются одно за другим, открывая силуэты художников и писателей из Монса, под аккомпанемент саундтрека, сочетающего электронную музыку и поэзию. Каждая проекция отдает дань уважения художественному наследию Монса, делая эту визуальную и звуковую прогулку яркой данью его истории.

«Бесконечное воображение» бельгийского художника Панамаренко в двух музеях Антверпена

Бельгийский художник, визионер, изобретатель, акционист (1940-2019) Панамаренко в этом году отметил бы свое 85-летие и сразу 2 антверпенских флагманских музея KMSKA (Музей изящных искусств) и MHKA (Музей современного искусства) приурочили к этой дате выставки о его...

Выставка «Parallax» в Hollands College в Левенском Университете

В Hollands College в Университете Левена открылась выставка, которую назвали междисциплинарным научным словом "Parallax". Это феномен, при котором положение объекта относительно другого объекта изменяется в зависимости от точки зрения. Parallax находит применение в...

Streetlights — red cranes in Rotterdam

Any Dutch person involved with design in one way or another has ended up in Rotterdam at some point in their life. Maarten Statius Muller, founder of Statius PR, an international consultancy specialising in contemporary craft, design, architecture and art, lives in...

Фонари — красные краны в Роттердаме

Любой голландец, так и или иначе связанный с дизайном, в какой-то момент жизни попадает в Роттердам. Maarten Statius Muller, основатель "Statius PR" международной консалтинговой компании, специализирующейся на современных ремеслах, дизайне, архитектуре и искусстве,...

Коллективный проект Show Not Show на 1-м Design Biennale Rotterdam

В рамках первой Design Biennale Rotterdam (19 февраля -2 марта 2025 г.) один из наиболее интересных коллективных проектов 'Show Not Show' в культовом Groot Handelsgebouw (архитекторы Hugh Maaskant и Willem van Tijen - 1953 г.). Здании поствоенного модернизма...

The 1-st Design Biennale in Rotterdam

Десять дней дизайна на разных площадках Роттердама - 19 февраля - 2 марта 2025 года! Энергичная Лив Вайсберг (за именем которой стоит брюссельский проект The Collectible) несколько лет назад переехала в Роттердам, и это было удачей. И вот результат - 19 февраля...