Барочные цветы Анны Волковой

25/11/2024

Эти барочные цветы словно сошли с голландского натюрморта 17 века. Выставленные в Антверпенской галерее “Arts and Antiques” (Stein and Cedric Moermans), они приобретают сходство с полотнами Яна Брегеля, прозванного Бархатным, за необыкновенную текстуру лепестков, цветов, его букетов. Анна Волкова, их автор, вдохновлялась творчеством голландского художника Ambrosius Bosschaert (1573 – 1621), чью «Вазу с цветами в окне» Вы можете увидеть в постоянной экспозиции музея Mauritshuis в Гааге, где изображены 30 видов цветов, которые немедленно опознает каждый ботаник.

Но Вы с первого взгляда никогда не скажете, из какого материала создает свои цветы Анна Волкова. Моей первой отгадкой была «бумага». Визуальная память, отдавая дань недавно ушедшей из жизни знаменитой бельгийской художнице по бумаге Изабель Де Бодграф, подумала об этом нежном материале.

Но все гораздо интереснее. Керамист по образованию (Академия Штиглица в Санкт-Петербурге), Анна создает свои хрупкие произведения из фарфора. «Стремясь передать красоту цветов, Волкова выбрала фарфор за его чистоту, пластичность и прозрачность, символизирующие чистоту и роскошь, красноречиво выражающие изящество цветов. Эксперименты с фарфором привели ее к разработке собственной уникальной техники, основанной на старинных китайских рецептах. Это позволяет ей создавать исключительно тонкие и полупрозрачные предметы. Каждый цветок, от лепестка до стебля, вылепляется вручную из тонированного или белого фарфора и приобретает свой неповторимый вид после обжига при высокой температуре. Поэтому каждый цветок уникален по своей форме и цветовому сочетанию. Неглазурованная обработка позволяет получить нежную матовую текстуру, придающую ему вид настоящего цветка. Замысловатая, барочная форма цветка и его хрупкость напоминают ювелирные изделия.»

Анна Волкова более 20 лет живет в Амстердаме. Ее мастерская, где каждый лепесток создается вручную, находится центре города каналов и опьяняющей свободы. Керамист получила образование в знаменитой Rietveld Academy и Sandberg Institute. Что дало дополнительный импульс ее творчеству. Санкт-Петербургское классическое образование и европейское голландское дали особый креативный симбиоз. Да и два ее города неразрывно связаны между собой – один построен под влиянием другого. На творчество художницы также повлиял город-легенда в истории фарфора Дельфт. В этом году на престижной TEFAF в Маастрихте в галерее “Aronson” были выставлены коллажи цветов Анны с делфтскими вазами из серии «Whispers of Time».

В выставке “Bloom Stories” все сошлось. Галерея братьев Stein и Cedric Moermans “Arts and Antiques” находится напротив Ботанического сада Антверпена и 5-звездочного отеля “Botaniс”. Цветы и вазы, сошедшие с натюрморотов 17 века, идеально вписались в антикварный интерьер и вступили в диалог с арт-объектами из мрамора, дерева и бронзы. Куратор и инициатор выставки Zarina Tayts ювелирно расположила тюльпаны, чертополохи, вазы, наброски цветов Анны Волковой в антикварной галерее.

На уникальную коллекцию джентельменских прогулочных тростей мы обратили внимание на Antic Namur месяц назад.

23 и 24 ноября с 11.00 до 18.00 галерея ждет Вас по адресу Leopoldstraat 47 с выставкой “Bloom Stories”! И ещё месяц в часы открытия галереи.

«Бесконечное воображение» бельгийского художника Панамаренко в двух музеях Антверпена

Бельгийский художник, визионер, изобретатель, акционист (1940-2019) Панамаренко в этом году отметил бы свое 85-летие и сразу 2 антверпенских флагманских музея KMSKA (Музей изящных искусств) и MHKA (Музей современного искусства) приурочили к этой дате выставки о его...

Выставка «Parallax» в Hollands College в Левенском Университете

В Hollands College в Университете Левена открылась выставка, которую назвали междисциплинарным научным словом "Parallax". Это феномен, при котором положение объекта относительно другого объекта изменяется в зависимости от точки зрения. Parallax находит применение в...

Streetlights — red cranes in Rotterdam

Any Dutch person involved with design in one way or another has ended up in Rotterdam at some point in their life. Maarten Statius Muller, founder of Statius PR, an international consultancy specialising in contemporary craft, design, architecture and art, lives in...

Фонари — красные краны в Роттердаме

Любой голландец, так и или иначе связанный с дизайном, в какой-то момент жизни попадает в Роттердам. Maarten Statius Muller, основатель "Statius PR" международной консалтинговой компании, специализирующейся на современных ремеслах, дизайне, архитектуре и искусстве,...

Коллективный проект Show Not Show на 1-м Design Biennale Rotterdam

В рамках первой Design Biennale Rotterdam (19 февраля -2 марта 2025 г.) один из наиболее интересных коллективных проектов 'Show Not Show' в культовом Groot Handelsgebouw (архитекторы Hugh Maaskant и Willem van Tijen - 1953 г.). Здании поствоенного модернизма...

The 1-st Design Biennale in Rotterdam

Десять дней дизайна на разных площадках Роттердама - 19 февраля - 2 марта 2025 года! Энергичная Лив Вайсберг (за именем которой стоит брюссельский проект The Collectible) несколько лет назад переехала в Роттердам, и это было удачей. И вот результат - 19 февраля...