Бельгийский кутюрье Jules Francois Crahay в Музее моды и кружев Брюсселя (забытое имя)

26/02/2024

Музей моды и кружев Брюсселя возвращает забытые имена бельгийских модельеров, в свое время снискавших мировую славу. Jules François Crahay, рожденный в Льеже, был арт-директром двух парижских Домов высокой Моды — Nina Ricci (1959-1963) и Lanvin (1964-1984) (!). Его женственные, оригинальные, изысканные платья носили звезды мирового кино Ингрид Бергман и Клаудия Кардинале. Созданные им образы украшали обложки модных журналов Vogue и Elle.

Если бы куратор Denis Laurent (на фото) не посвятил 4 года кропотливой работы в архивах Льежа, Парижа и Нью-Йорка, имя кутюрье растворилось бы в пробирке истории. Модные Дома с большой буквы поглощают талант и биографии создателей моделей, которые желанны многими миллионами модниц. «Я заинтересовался Jules François Crahay, когда случайно увидел одежду, выставленную на публичном аукционе в Париже в 2018 году. До этого момента Музей моды и кружев никогда подробно не изучал этого бельгийского кутюрье. Вскоре мы поняли, что в музее есть несколько его моделей. В том числе ряд чрезвычайно редких вещей из его Дома высокой моды в Льеже.» (Denis Laurent — куратор)

«На небосклоне парижской моды восходит новая звезда», — писал журналист Джон Фэйрчайлд в журнале Women’s Wear Daily в 1959 году. Через несколько месяцев журнал Life сообщил, что модели этой звезды продаются не хуже, чем модели вечного трио Dior, Balenciaga и Живанши.

Жюль Франсуа был первым бельгийцем, покорившим Париж. Родился он в Льеже в 1917 году «с иголкой в руках» — у его матери был свой Дом моды. Во 2 Мировой войне был мобилизован и провел много месяцев в немецком плену. В 1945 году продолжил работу в Модном Доме матери — одевал соскучившихся по элегантности льежских модниц. Что-то в его стиле было от «New look» Кристиана Диора — послевоенная мода алкала женственного силуэта.

В 1950 году модельер открыл свой Дом моды в Париже, но после 2-х коллекций обанкротился. Конкуренция была финансовой. Таланта бельгийцу было не занимать. Его заметили и он возглавил Nina Ricci. В последствии Lanvin.

Что отличало модельера — Jules François Crahay продвигал легкий, игривый и романтический стиль, немного театральный, но всегда прекрасно контролируемый. Хотя он не был кутюрье радикальных перемен и женских манифестов, он настаивал на независимости и порой диктовал моду, обогащая ее страстью к фольклору и экзотике. Любовь к «Дягилевским балетам» инфицировала его бациллой «экзотизма». В его арсенале появилась «цыганщина» в лучшем смысле яркости и свободолюбия даже в платье этой кочевой нации. Пуризма и футуризма он избегал. Преуспел в обращении с тканями, цветами и мотивами. Этот кутюрье, каким бы сдержанным он ни был в повседневной жизни, продвигал представление о моде как о пространстве для удовольствия и свободы.

Как иллюстрацию замечательной, но забытой карьеры Jules François Crahay, Музей моды и кружев представляет свою уникальную коллекцию, которая собиралась на протяжении многих лет. Выбор моделей от кутюр и готовой одежды из этой коллекции дополняется исключительными экспонатами из Музея моды Парижа Palais Galliera, Музея декоративного искусства Парижа, Patrimoine Lanvin и других государственных и частных коллекций.

Его творения изумительны. В каждом образе — вкус и фантазия, идеальный крой и любовь к женщине.

«Амазония» Sebastião Salgado в Tour&Taxis

Впервые я увидела фотовыставку "Амазония" легендарного Sebastião Salgado в Папском Дворце в Авиньоне 3 года назад, была и остаюсь под мощным впечатлением. Самую красивую фотографию изящной амазонской Венеры из одного из 10 племен, запечатленных фотографом в ходе...

Ярмарка искусства «TEFAF-2025» в Маастрихте

Как и каждый год, крупнейшая международная ярмарка искусства и антиквариата TEFAF вновь заставила мир искусства потерять голову. В этом году она собрала более 50 000 посетителей - от коллекционеров с крепкими нервами до музейных кураторов, которые, похоже, за одну...

Музей «Z33» в Хасселте и его выставки

В очень лимбургском городе Хасселте есть замечательный, широко известный Музей моды. Буквально в двух улицах от него расположился другой Музей, который заслуживает того, чтобы на него пролили свет. Тем более что в 2020-м году он пережил тотальную ренновацию,...

Дуэт дизайнеров Daniel Dewar & Grégory Gicquel в музее «Z33» в Хасселте

"The Wet Wing" - когда шелк становится рекой В историческом пространстве Vleugel 58 что-то мерцает. Это не просто свет, играющий на тканях, и не случайный отблеск на мраморе. Это шелк, превращенный в воду, это река, которой коснулись руки Daniel Dewar и Grégory...

«Публичное/личное пространство» Lucile Soufflet в CID Grand Hornu

CID – Centre d’Innovation et de Design в Grand-Hornu представляет первую персональную выставку Lucile Soufflet - дизайнера, для которой уличная мебель становится способом общения. Её объекты - это не просто предметы, а деликатные медиаторы между людьми, между телом и...

Архитектор и дизайнер Зоя Волкова, основатель «Zoе Wolker Studio», на «Collectible» в Брюсселе

"Collectible", сделав географический круг и открывшись в Нью-Йорке, снова вернулась в Брюссель. Ярмарка коллекционнго дизайна отбирает необычные инновационные, визионерские проекты, ничего банального и скучного. В этом году, как никогда, очень много оригинальных...