Галерея «Spazio Nobile» аt Home 

31/05/2024

Брюссельская галерея «Spazio Nobile» за 8 лет своего существования (открыта на Rue Franz Merjay 142) на европейском арт-рынке стала образцом тонкого вкуса и открытия новых имен в современном прикладном искусстве, дизайне и фотографии. Стенд галереи на PAD в Париже, the Collectible в Брюсселе, Salon Art&Design в Нью-Йорке отличается единой стилистикой и гармонией творчества всех представленных художников и дизайнеров. В 2016 году галерея была открыта супружеской парой, до этого момента сделавшей значительную карьеру в мире искусства. Lise Coirier, историк искусства, более 20 лет возглавляющая арт агентство «Pro Materia», с 20008 года издающая TL Magazine (True Living of Art & Design), автор книг по искусству и дизайну (как  Le Guide des Métiers d’art à Bruxelles). Gian Giuseppe Simeone — историк искусства и археолог, специалист по сохранению культурного наследия и консультант Евросоюза в его оценке.

«Spazio Nobile», подтверждая свое название, виртуозно облагораживает любое пространство с уважением «гения места», экспериментируя с поп-ап выставками. В 2024 году Lise и Gian, живущие в роскошном особняке 1900 года в Тервюрене, через дорогу от Музея Африки, решили свой собственный дом сделать экспозиционным пространством. Проект назвали «Spazio Nobile at Home» и групповую выставку «Inside the Dragon Eye». Радушные хозяева тепло приняли нас в солнечный по такому случаю воскресный день 26 мая. Часть арт объектов была выставлена в Саду, 5 лет назад реконструированном ландшафтным архитектором Aldrik Heirman. Вилла, построенная на рубеже 19-20-го веков в колониальном стиле, но с вкраплениями модного ар-нуво (типичные для стиля витражи в гостиной и атриуме). В таких домах, как правило, много антиквариата. Но не у Lise и Gian. «Благородное пространство» подсвечено яркими красками современного арт и дизайна. В Доме, где столько книг (в том числе и авторства хозяев) и каталогов по искусству, особая атмосфера.

Когда заходишь в гостиную, в глаза бросается текстильная скульптура молодой американской художницы Jacqueline Surdell (Чикаго). Я была знакома с ее трехмерными работами и случился повод узнать о ней побольше. Внучка поляка со сталелитейного завода и голландки художницы-пейзажистки, выросшая на Среднем Западе, с детства профессионально занималась спортом. Что воспитало в ней дисциплину и интерес к повторяющимся, кропотливым, ремесленным практикам. Создание настенных скульптур требует действий всего тела: тело становится ткацким челноком, а рука — мазком кисти. Хотя ее материал — волокно, подход — живописный. По мере того, как история живописи материализуется в ее работах как содержание, одновременно набухшие завитки и текстуры связанной веревки опровергают иллюзии классической живописной плоскости. Работы активно преодолевают границу между живописью и скульптурой.

«Spazio Nobile» представит на Design Miami Basel в июне 2024 года «Luni Solar» — дуэт двух художниц, чьи страны полярно противоположны географически, климатически и культурологически. Мне очень понравились работы обеих:

Тайваньская художница Pao Hui Kao создает какие-то невероятной нежности и изящества объекты из бумаги, которую мы называем «калька», с использованием рисового клея и лаковой краски. Этот процесс позволяет молодой женщине создать повествование, в котором естественное и искусственное объединяются, образуя ландшафты, позволяющие разуму исследовать философские дилеммы, которые огорчают человеческое состояние. Визуально хрупкие, работы Пао тем не менее обладают прочностью. Метафорически, быть может, как наш Мир, который найдет ресурсы противостоять вызовам новейшего времени. Конфуцианская философия в каждом объекте успокаивает взгляд раздираемого внутренними и внешними конфликтами зрителя.

Пейзажи на керамике родившейся на севере Норвегии, широко признанной на родине художницы Ann Beate Tempelhaug носят скандинавские по духу названия «Северное сияние», «Мираж», «Преимущественно Север». Манят в норвежские фьорды и ассоциируются с древними руническими надписями на камнях, младшей и старшей «Эддами», скальдической поэзией. Керамика, но в ее скандинавском аутохтонном изводе.

Все эти знания и впечатления Вы получаете в светской непринужденной беседе с хозяевами галереи «Spazio Nobile» — известными профессионалами в мире искусства Бельгии и Европы — Lise Coirier и Gian Giuseppe Simeone , — в их прекрасном собственном Доме на краю загадочного Суаньского Леса.

«Амазония» Sebastião Salgado в Tour&Taxis

Впервые я увидела фотовыставку "Амазония" легендарного Sebastião Salgado в Папском Дворце в Авиньоне 3 года назад, была и остаюсь под мощным впечатлением. Самую красивую фотографию изящной амазонской Венеры из одного из 10 племен, запечатленных фотографом в ходе...

Ярмарка искусства «TEFAF-2025» в Маастрихте

Как и каждый год, крупнейшая международная ярмарка искусства и антиквариата TEFAF вновь заставила мир искусства потерять голову. В этом году она собрала более 50 000 посетителей - от коллекционеров с крепкими нервами до музейных кураторов, которые, похоже, за одну...

Музей «Z33» в Хасселте и его выставки

В очень лимбургском городе Хасселте есть замечательный, широко известный Музей моды. Буквально в двух улицах от него расположился другой Музей, который заслуживает того, чтобы на него пролили свет. Тем более что в 2020-м году он пережил тотальную ренновацию,...

Дуэт дизайнеров Daniel Dewar & Grégory Gicquel в музее «Z33» в Хасселте

"The Wet Wing" - когда шелк становится рекой В историческом пространстве Vleugel 58 что-то мерцает. Это не просто свет, играющий на тканях, и не случайный отблеск на мраморе. Это шелк, превращенный в воду, это река, которой коснулись руки Daniel Dewar и Grégory...

«Публичное/личное пространство» Lucile Soufflet в CID Grand Hornu

CID – Centre d’Innovation et de Design в Grand-Hornu представляет первую персональную выставку Lucile Soufflet - дизайнера, для которой уличная мебель становится способом общения. Её объекты - это не просто предметы, а деликатные медиаторы между людьми, между телом и...

Архитектор и дизайнер Зоя Волкова, основатель «Zoе Wolker Studio», на «Collectible» в Брюсселе

"Collectible", сделав географический круг и открывшись в Нью-Йорке, снова вернулась в Брюссель. Ярмарка коллекционнго дизайна отбирает необычные инновационные, визионерские проекты, ничего банального и скучного. В этом году, как никогда, очень много оригинальных...